Дата публікації Ай Вейвей створив виставку з шоломів, надісланих Україні замість зброї
Опубліковано 05.10.26 12:02
Переглядів статті Ай Вейвей створив виставку з шоломів, надісланих Україні замість зброї 19

Ай Вейвей створив виставку з шоломів, надісланих Україні замість зброї

Поділитися цією новиною в Facebook Поділитися цією новиною в Twitter Поділитися цією новиною в Twitter

Китайський художник Ай Вейвей представив у Сіднеї масштабну інсталяцію «Гриби», присвячену російській агресії проти України та рішенню Німеччини перед повномасштабним вторгненням надіслати українській армії захисні шоломи замість озброєння. Робота розміщена просто неба біля Австралійського музею сучасного мистецтва й складається з 500 чавунних військових шоломів.

Нова виставка Ай Вейвея звертається до теми безпеки, війни та політичної нерішучості. Художник перетворив предмет, який мав би асоціюватися із захистом життя, на важкий і холодний монумент. У публічному просторі шоломи більше не виконують практичної функції, однак нагадують про ціну зволікання та про рішення, ухвалені світовими лідерами напередодні найбільшої війни в Європі за останні десятиліття.

500 шоломів як символ політичного зволікання

Інсталяція отримала назву «Гриби». Для її створення китайські майстри відлили 500 копій військових шоломів, використовуючи різні моделі XX століття. Усі предмети виготовили з однієї форми, тому вони мають спільний силует, але водночас відрізняються деталями. Така схожість і неоднаковість підкреслюють подвійний характер війни: вона має універсальні ознаки, проте кожна людська історія в ній залишається окремою.

Кількість шоломів пов’язана з подіями напередодні російського вторгнення в Україну. У січні 2022 року Німеччина заявила про готовність передати Україні 5000 захисних шоломів. Тоді це рішення сприймали як приклад обмеженої військової підтримки: Києву пропонували засоби захисту, але не зброю, необхідну для протидії потенційній агресії.

Ай Вейвей переосмислив цю історію в художній формі. У його роботі шолом стає не лише знаком оборони, а й свідченням того, наскільки повільно та обережно міжнародна спільнота реагувала на загрозу. Митець говорить не про окремий політичний епізод, а про небезпеку недалекоглядності, коли спроба відкласти складне рішення може призвести до набагато драматичніших наслідків.

Важкий чавун змінює сприйняття предмета. Звичайний військовий шолом створений для того, щоб його носили, а його головна мета — зменшити ризик поранення. У сіднейській інсталяції він утрачає легкість і функціональність. Шоломи стають схожими на уламки історії, що застигли в просторі та змушують глядачів думати про те, як швидко відчуття захищеності може зникнути.

Чому робота називається «Гриби»

Назва інсталяції має кілька рівнів значення. Гриби ростуть у темряві, часто непомітно для людини, і можуть раптово з’являтися у великій кількості. Цей образ перегукується з поширенням насильства, страху та воєнної загрози. Те, що спочатку може здаватися локальною проблемою, здатне швидко перетворитися на масштабну катастрофу.

Водночас слово «гриби» нагадує про ядерний гриб — один із найвпізнаваніших символів глобальної небезпеки. У цьому контексті інсталяція виходить за межі розмови лише про російсько-українську війну. Вона стосується крихкості сучасного світу, де технологічний розвиток не гарантує політичної мудрості, а накопичення зброї не обов’язково означає готовність захистити людей.

Є в назві й мовна гра. У китайській мові похідне від слова «гриби» дієслово може означати «зволікати» або «тягнути час». Саме ця асоціація є важливою для прочитання твору. Поки політики відкладають рішення, події продовжують розвиватися, а ціна бездіяльності стає вищою. Шоломи в інсталяції нагадують про момент, коли символічної підтримки вже недостатньо.

Розташування роботи біля музею сучасного мистецтва також має принципове значення. «Гриби» не сховані в музейній залі, відокремленій від міського життя. Інсталяція перебуває серед людей, поруч із повсякденними маршрутами та відкритим небом. Глядач може зіткнутися з нею випадково, без попередньої підготовки, і саме тому твір працює як публічне нагадування про війну, що триває, навіть якщо вона відбувається за тисячі кілометрів від Сіднея.

Ай Вейвей і український контекст

Для Ай Вейвея українська тема не є абстрактною. Минулого літа художник відвідав Київ, де створив інсталяцію «Три досконало пропорційні сфери та військовий камуфляж, пофарбований у біле». У цій роботі він також звернувся до переосмислення військової символіки та показав, як знайомі предмети можуть змінювати значення в мистецькому просторі.

Під час перебування в Україні митець спілкувався з письменником Сергієм Жаданом. Цей діалог доповнив його зацікавлення українською реальністю, культурою та досвідом суспільства, яке живе в умовах повномасштабної війни. Нова інсталяція в Сіднеї продовжує цю лінію, але переносить український сюжет у міжнародний контекст.

Ай Вейвей належить до найвпливовіших сучасних художників. Він часто працює з великими серіями однакових або подібних предметів: стільцями, керамічними вазами, порцеляновим насінням соняшника та іншими об’єктами. Повторення у його творах ніколи не є простим декоративним прийомом. Воно дозволяє говорити про масовість, індивідуальність, працю, пам’ять і відповідальність.

У «Грибах» повторення 500 шоломів створює відчуття масштабу, але не стирає людський вимір. Кожен шолом нагадує про конкретну людину, яка може опинитися на передовій, у підвалі, в евакуаційному транспорті або на шляху до безпечнішого місця. Водночас одноманітність предметів говорить про те, як війна перетворює особисті трагедії на статистику.

Художник наголошує, що цивілізація та звичне відчуття безпеки можуть зникнути за дуже короткий час. Ця думка є центральною для інсталяції. Вона пропонує глядачеві не лише згадати про конкретне рішення щодо шоломів, а й замислитися над власним ставленням до війни. Безпека не є постійним станом, якщо її не підтримують відповідальні рішення, солідарність і готовність діяти вчасно.

Інсталяція «Гриби» залишатиметься біля Австралійського музею сучасного мистецтва в Сіднеї протягом семи місяців. За цей час сотні чавунних шоломів будуть частиною міського пейзажу та привертатимуть увагу до українського досвіду. Для одних відвідувачів це стане роздумом про сучасне мистецтво, для інших — нагадуванням про війну, яка щодня потребує не символів, а конкретної підтримки.